El Arte y la Experiencia Estética: Entre la Percepción y la Creación

La Percepción: Base de la Experiencia Estética

El término «perfección», del verbo latino percipere (recoger), implica la integración de datos de la realidad a través de los sentidos, sistema nervioso y cerebro. Nuestras percepciones son construcciones subjetivas que seleccionan, organizan e interpretan la información.

Existen diversas teorías de la percepción, como la Asociacionista, la Gestalt (Köhler), la Funcionalista y la Constructivista. La escuela de la Gestalt estudia la agrupación de estímulos según leyes como: figura y fondo, proximidad, semejanza, continuidad, clausura, simplicidad y contraste.

La percepción implica la ordenación e integración de sensaciones para darles significado, apoyándose en la memoria y la imaginación. La memoria permite la retención y reproducción de conocimientos, mientras que la imaginación, ya sea reproductora o creadora, contribuye a la formación de imágenes.

La Conducta: Respuesta a la Percepción

La conducta surge como respuesta a problemas o situaciones nuevas. Se clasifica según su complejidad:

  • Conducta Instintiva: Innata y no modificable por la experiencia. Los instintos son patrones de conducta para la adaptación, reducidos en los seres humanos.
  • Conducta de Aprendizaje Asociativo: Se basa en el aprendizaje, un proceso que modifica la conducta por experiencia. El aprendizaje asociativo se centra en la relación Estímulo-Respuesta (E-R), a través del condicionamiento clásico (Pavlov) y operante (Watson).
  • Conducta de Aprendizaje Perceptivo-Cognitivo: Tolman introduce variables intermedias (motivación, conocimiento) en el esquema E-R, resultando en E-O-R. Incluye el aprendizaje por discriminación, latente, por discernimiento, descubrimiento e imitación.
  • Conducta Inteligente en Seres Humanos: Scheler destaca la inteligencia abstracta, que permite el manejo de símbolos e ideas, liberando al ser humano de la dependencia de datos sensibles para la resolución de problemas.

La Belleza y la Experiencia Estética

Desde la antigüedad, la belleza y el bien han sido ideales de la humanidad. Aristóteles clasificó el arte y la ética como saberes relacionados con la producción y la acción. Platón afirmaba que la belleza eleva el alma hacia la verdad.

El término «estético», del griego «sensible», se refiere a la capacidad de percibir sensaciones, especialmente la belleza y la fealdad. La belleza se ha entendido como perfección (cosas bien hechas) y como pulcritud (cosas cuidadas).

La experiencia estética es el encuentro con la belleza, especialmente a través del arte. Implica un carácter vital y una sensibilidad abierta a nuevas experiencias. El gozo estético se alcanza a través de la actitud estética, que no se limita al placer sensible.

Admiración y Contemplación

La admiración y la contemplación son experiencias que detienen la voluntad y absorben la atención. La admiración implica fascinación y una comunicación que rompe con lo ordinario. La contemplación, un interés desinteresado (Kant), implica aceptar y comunicarse con lo contemplado, sugiriendo interpretaciones.

El Juicio del Gusto

El juicio del gusto valora la belleza natural y artística. Existen diferentes perspectivas:

  • Naturalismo: El arte imita la naturaleza, y su belleza reside en esa imitación.
  • Esteticismo: El arte se libera de la naturaleza, creando sus propias normas.
  • Interaccionismo: Busca la armonía entre naturaleza e imaginación.

Arte y Técnica, Arte y Forma

El artista requiere técnica y reglas, pero también capacidad inventiva. La forma, un concepto clave en estética, implica la organización de elementos materiales en un todo. El artista compone (agrupa partes) y organiza (asigna partes a un todo).

El Saber Mirar

La experiencia con una obra de arte es diversa y depende de la observación, interpretación y comunicación. El artista debe adquirir técnica, pero todos debemos «saber mirar».

  • Formalismo: El valor estético reside en la excelencia formal.
  • Expresionismo: El arte expresa sentimientos.
  • Simbolismo: El arte simboliza y transmite mensajes a través de signos.

El Arte como Comunicación

El arte juega un papel crucial en la comunicación humana. La estética de la recepción (Jauss) y la teoría del efecto (Iser) analizan la interacción entre obra y espectador:

  • Momento creativo: El artista crea, imitando la naturaleza o a Dios.
  • Momento perceptivo: La obra existe al ser contemplada, generando un cruce de perspectivas.
  • Momento catártico: Identificación con los personajes.

La teoría del efecto destaca la interacción operativa e interpeladora entre obra y espectador.

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